| 资讯频道
当前，我国文旅产业正经历一场深刻的结构性变革。随着大众文旅消费需求的日益多元化和个性化，传统的观光模式已难以满足市场期待。在这一背景下，如何深度挖掘文化资源的独特价值已经成为产业升级的关键。非物质文化遗产作为中华优秀传统文化的“活态”载体，其与数字技术的创新融合，正为文旅发展开辟出一条极具潜力的新路径，为区域经济发展注入了鲜明的文化特色与创新活力。
从文化保护到产业创新的战略转身
近年来，国家层面高度重视传统文化的传承与发展，相继出台多项政策，鼓励运用数字技术创新文化体验。在市场需求与技术发展的双重驱动下，非遗的产业化发展迎来了前所未有的机遇。今天的消费者，尤其是年轻群体，越来越注重体验的深度、文化的内涵与情感的共鸣。一件蕴含古老技艺的手工艺品、一场身临其境的传统仪式演绎，其吸引力可能远超千篇一律的风景打卡。数字化手段的介入，恰恰为非遗这类看似“高冷”的文化资源，搭建起通往现代市场的桥梁，使其从博物馆的展柜和节庆的舞台，真正走进人们的日常生活与消费场景。
技术赋能下的多元业态探索
目前纵观各地，数字技术与非遗产生的化学反应已催生出多种富有生命力的新业态，有效拉动了文旅消费。例如在浙江龙泉，青瓷不再是静态的观赏对象。当地一些工作室引入了AR技术。游客在参观时，通过平板电脑或特定眼镜对准一件素坯，便能清晰地看到虚拟的釉料如何流淌、凝结，仿佛亲眼目睹了窑变的神秘过程。这种沉浸式体验，游客可以将一次简单的参观转变为深度的文化认知，显著提升了产品的附加值与游客的购买意愿。据当地文旅部门统计，引入类似数字化体验的工坊使年轻游客接待量和文创产品销售额均有大幅提升。
贵州雷山的苗绣技艺，则通过短视频和直播找到了新的传播与销售渠道。许多绣娘在镜头前展示从纺线、染布到刺绣的全过程，将古老纹样背后的家族故事与文化寓意娓娓道来。这种真实、质朴的展示，不仅吸引了数百万网友关注，更直接带动了线上订单的增长和当地乡村旅游的热度。这种“线上引流、线下体验、电商转化”的模式，为偏远地区的非遗传承与乡村振兴提供了可复制的范本。
此外，数字技术还在解决非遗产业化的深层次问题上发挥作用。例如，利用区块链技术为高端非遗作品建立不可篡改的数字身份证，记录其创作人、制作流程和唯一编码。这不仅有效保护了创作者的知识产权，也为消费者提供了溯源保真的凭证，极大地增强了市场信心，促进了高端定制市场的发展。
如何行稳致远
目前我们虽然处在数智时代发展的热潮之下但仍需冷静思考。当前部分非遗数字化项目也存在一些问题，有的过于追求技术炫酷，忽视了文化内涵的深度挖掘，导致体验流于形式；有的商业模式模糊，过度依赖政府补贴，可持续性存疑；在整体发展过程中兼具文化理解力与技术应用能力的复合型人才也较为短缺。
要让非遗数字化真正成为文旅产业高质量发展的持久动力，必须着力构建健康、可持续的产业生态。
首先，必须坚守文化本体，技术服务于内涵表达。目前所有的数字化手段，无论是虚拟现实还是人工智能，其根本目的应是帮助公众更深入地理解非遗的核心技艺、美学价值和精神内涵，我们不能本末倒置。一个项目的成功与否，最终都是要看它是否加深了人们对文化的认同与敬意。
其次，探索多元化的市场化路径。相关部门应鼓励社会资本以多种形式参与，推动建立“政府引导、市场主导、社会参与”的运作机制。支持非遗传承人与设计机构、电商平台、文旅企业建立紧密的利益联结，共同开发适销对路的产品与服务，形成自我造血的良性循环。
最后，一定要加强人才培养与权益保障。培养一批既懂非遗又懂数字技术和市场运营的跨界人才。并且在任何数字化开发中，我们都必须充分尊重和保障传承人群的合法权益，建立公平透明的利益分享机制，让传承者成为产业发展的主要受益者，从而激发其内在的传承与创新活力。
迈向新阶段
非遗的数字化活化，实质上是将深厚的文化资源转化为现代文化资产的过程。它超越了单纯的技术应用而是一场关于文化价值发现、创造性转化与创新性发展的系统实践。对于地方而言，这不仅是打造差异化文旅产品的捷径，更是培育区域文化品牌、增强综合竞争力的战略选择。
展望未来，随着技术的不断进步和市场的日益成熟，非遗与数字化的融合将更加深入。谁能在这场融合中准确把握文化的根脉、以创新的方式讲述打动人心的故事，谁就能在文旅产业高质量发展的新赛道上占据先机。
（重庆文化艺术职业学院 苗晓东）
京公网安备 11010502035903号